„A művészélet olyan, akár a hullámvasút”
BESZÉLGETÉS HUSZÁRIK ROLANDDAL
„Minden rossz, ami történt velem, jó irányba vitt. Megváltoztam, és többé már nem akartam visszahúzódni, nem akartam csendben maradni. Nem panaszkodni kell, hanem célokat kitűzni!” – mondta Huszárik Roland expresszionista és – ahogy ő fogalmaz – néha depresszionista festőművész […]
BESZÉLGETÉS HUSZÁRIK ROLANDDAL
„Minden rossz, ami történt velem, jó irányba vitt. Megváltoztam, és többé már nem akartam visszahúzódni, nem akartam csendben maradni. Nem panaszkodni kell, hanem célokat kitűzni!” – mondta Huszárik Roland expresszionista és – ahogy ő fogalmaz – néha depresszionista festőművész, akivel pihenőpályáról, művészi-érzelmi hullámvasútról, kompromisszumot nem tűrő kiállításairól és Budapest értékeiről beszélgettünk.
– Mikor érezted először, hogy szívesen lépnél a festészet útjára?
– Mikor? Amikor megszülettem, vagyis 1974-ben. Tudatosan készültem arra, hogy festőművész legyek, ebben édesanyám – aki egyedül nevelt fel – minden támogatást megadott nekem. A Gútai Művészeti Alapiskola nyolcéves képzése remek technikai alapképzést adott számomra, ezeket későbbi alkotói kísérletezéseim során haszonnal tudtam kamatoztatni. A Sellye János Magyar Tannyelvű Gimnáziumban a Harmos Károly-csoport tagja voltam, de az igazság az, hogy csak egyetlen alkalommal vettem részt a foglalkozáson. A kötöttség, amit akkor ez a kör nyújtott, nem az én világom volt.
– Előfordult, hogy több hónapra letetted az ecsetet, sarokba állítottad a vásznaid, és pihenőpályára küldted önmagad?
– Igen, csakhogy ez nem hónapokban, hanem években mérhető. Az ember gyakran találkozik – főleg fiatalon – olyan elutasításokkal, amelyek nem csak lelkileg, de fizikailag is fájdalmasan érintik. Az ilyen „pihenők” csak jót tesznek egy művésznek, még akkor is, ha mindezért a szabadságával is kell fizetnie.
– Ezt a törést – nevezzük pihenőnek – hogyan élted meg, milyen nyomot hagyott a művészi munkáidon?
– A nyomok csak jó irányba terelték munkásságomat. A velem megtörtént negatívumok – így visszatekintve rájuk – előbbre vittek az életben, valamint megerősítettek abban, amiben hittem mind művészeti, mind pedig társadalmi nézeteimet illetően. Jó példa erre, hogy nem vettek fel a szlovákiai körmöcbányai művészeti középiskolába. Hogy miért? Egyszerűen a szemembe mondták, hogy magyar vagyok, ezért.
– Akaratod ellenére elvették tőled azt, ami sokak számára a legtöbbet jelenti: a szabadságodat. Milyen ember lett ez által Huszárik Rolandból?
– A szerencsétlenségben szerencse volt, hogy képes voltam meglátni azokat a pozitív lehetőségeket, amelyeket az élet vagy a sors azokban a nehezebb időszakokban adott. Felfedeztem olyasmiknek a jelentőségét, amiket annak idején egyáltalán nem vettem észre. Másképpen kezdtem látni a világot: előjöttek bennem olyan gondolatok és érzések, amiket máskor, annak előtte még soha nem éreztem. De ismétlem, hogy minden rossz, ami történt velem, jó irányba vitt. Megváltoztam, és többé már nem akartam visszahúzódni, nem akartam csendben maradni, mint ahogyan azt azelőtt tettem. Lehetséges, hogy egyszerűbben látom azóta a világ és az élet történéseit. Megesik, hogy mindezért sokan bírálnak, kapok bőven kritikát is, mármint a bennem lezajlott gyökeres változások miatt. De könyörgöm, az emberek nem veszik észre, hogy váltani egy pillanat műve? Nem panaszkodni kell, hanem célokat kitűzni! Megesik, hogy az egyik ötlet nem valósul meg, de akkor ott a másik, és, ha valami miatt az is befuccsol, még mindig jöhet a következő. Mindig vannak nagyobb és kisebb céljaim, ezek mentén élem meg a mindennapokat: célokkal, tervekkel. Ez visz előbbre. A pozitív gondolatok előbb-utóbb hatnak az emberre. Van, aki meg másképp ítél és lát engem, de ez benne van a pakliban. Vagy jól ismernek, vagy egyáltalán nem ismernek.
– Volt olyan ember az életedben, aki önzetlenül segített neked abban, hogy művészként kiteljesedj és beérj?
– Igen, volt, nem is egy. Volt, aki néhány mondatban el tudta magyarázni nekem, hogyan lehet a művészi pályán előbbre jutni, megélni belőle. A technikai tudásom már megvolt, ezért volt elegendő számomra néhány mondat ahhoz, hogy átlássam, mit is akar nekem az illető mondani. Ez az ember zsidó származású volt, hozzáteszem, korábban a vallásokra sem figyeltem annyira, mint mostanában. Az ő életfilozófiája, vagyis az, ahogyan a vallásába képes volt menekülni a világ elől, sokat adott az életemhez. Nem mondom, hogy tiszteltem, inkább csak megbíztam benne, ami az én esetemben nem könnyen alakul ki. A másik mentor egy török volt, aki teljesen ellentéte volt az előzőnek. Így volt ez jó. E két világnézetű embertől rengeteget tanultam, leginkább azt, hogy mi az az út, amin ne járjak, mik azok, amiket ne csináljak.
– Ki volt ez az első ember?
– Egy pénzhamisító.
– Manapság a szebbnél szebb színek égnek bele a tárlatlátogatók retinájába, ha elidőznek a képeid előtt. Említetted egy korábbi beszélgetésünk alkalmával, hogy volt idő, amikor nemhogy ódzkodtál színnel borítani be a vásznaid, hanem egyenesen a fekete-fehérben gondolkodás jellemezte a művészeted. Az elzárás, a poszttrauma közrejátszhatott ebben?
– Biztos, hogy közrejátszott, mert sokáig nem tudtam visszailleszkedni a társadalomba. De később feltettem magamnak a kérdést: miért is akarok én beilleszkedni, amikor az általam elképzelt (álom)világ sokkal egyszerűbb és szebb?! A fekete korszak elmúlt, egyszerűen nem tudom megmagyarázni, hová lett. Lezárult az a korszak, vége van. A színek meg szinte berobbantak, mintha az agyamat elöntötte volna egy extázis, ami azóta is tart. Kapok érte persze hideget-meleget, ám, mivel expresszionista festőművész vagyok, nem hagyom, hogy bármi is befolyásolja a képeimet. Amikor úgy érzem, nekiállok és festek. Nem tudom mit és mivel, csakis a végeredmény lebeg a szemem előtt. Nem tervezek, nincsenek vázlatok sem.
– Hiszel Istenben?
– Nem hiszek, és nem hiszek a vallásokban sem. Ettől függetlenül tiszteletben tartom mások vallását. Ha vitába szállok e témát illetően, csak azért teszem, mert mindig azt érzem, olyan eszméket próbálnak felém közvetíteni egyesek, amikben szerintem ők sem hisznek teljes mértékben. Ha az ember önmagában sem hisz, hogy higgyen az Istennek nevezettben?
– Jellemző volt rád a melankólia is?
– A melankólia minden művész életében, így az enyémben is jelen van. Az egyik percben fent vagy, a másikban lent. A művészet olyan, akár a hullámvasút. A környezeted ebből talán semmit nem érzékel, mert te ugyanúgy nevetsz tovább. A végletesség, a fent és a lent kellenek ahhoz, hogy az ember művész lehessen. Ha nincs végletesség, akkor hiány van. Sokan megkérdezik tőlem, voltam-e már depressziós. Én erre azt válaszolom: persze, ha már egyszer megalkottam, miért ne lehetnék az!
– Hogy érted, hogy megalkottad?
– A depresszionizmus szót ma már egyre többen használják. Ez egy szójáték, amit egy átsörözött, elmélkedős éjszaka alatt találtam ki. Nem baj, szeretem, ha adhatok valami újat a világnak. Az írásaimmal is így vagyok. Sokan tudják, hogy írok verseket, vagy ún. szösszeneteket, ahogy én hívom ezeket. Azt kevesen tudják, hogy álnév alatt is publikálok, az írásaimat több művészeti folyóirat leközölte már. Hogy mi az álnevem, hadd maradjon az én titkom. Talán egy következő, későbbi interjúban elárulom.
– Megosztó személyiség vagy?
– Mivel ezt sokszor hallom vissza a nevemmel kapcsolatban, már lassan én is azt gondolom, hogy igen. Nincs ezzel gond. Van, aki kedvel, van, aki nem, sőt, vannak, akik finoman szólva nagyon nem kedvelnek. Ám legyen, vállalom.
– Vállalod a felelősséget a tetteidért, vagy az általad vétett hibákért?
– Manapság már igen. Ha gondok merülnek fel, a megoldásukat feladatnak tekintem. Régebben nem így volt, sőt, könnyebbnek tűnt elszaladni a gondok elől. Hibák mindig lesznek, de nem mindegy hol és mikor hibázunk. Könnyebb embernek maradnunk, ha elismerjük őket.
– KOR-TÁRS címet viselő expresszionista kiállításod 2013. december 8-29-ig volt látható Budapesten a belvárosban. Mesélj, kérlek a kiállítás koncepciójáról, illetve arról, hogy milyen képeket tekinthettek meg a művészetkedvelő látogatók!
– A kiállítás koncepciója nálam nagyon egyszerű. Felkelek, kitalálok valamit, és úgy válogatom össze a képeimet, hogy, aki megtekinti azokat, találjon olyan alkotást közöttük, amit, ha hazamegy, ne tudjon elfelejteni. Ez a jó a művészetben: megfested, amit akarsz, kiállítasz úgy, ahogy akarod, és úgy irányítod oda az embereket, ahogy te akarod. Mint egy rendezés, ahol én vagyok a rendező, a néző a befogadó. A rendezésben nem tűrök beleszólást. Ebben nem ismerek kompromisszumot.
– E kiállítást ajánló cikkben a következőt nyilatkoztad: „a művész nem alázkodik meg a művészet előtt, tudatosan nem áll be a szürke hétköznapok tömegművészei közé.” Számodra kik tartoznak a tömegművészek halmazába?
– Miért kellene nekem a művészet előtt megalázkodnom? Ha megadatott az, hogy van tehetségem, miért én alázkodjak meg? Hogy ez nagyképűnek hangzik, lehet, de ki, vagy mi előtt kellene megalázkodnom? Nekem nincsenek korlátaim, legalábbis olyanok, amiket át kellene törnöm. Nincsenek előttem olyan akadályok, amelyekkel ne tudnék megbirkózni. Olyan embereket keresek, akik szívesen fogadják a művészetemet és az ötleteimet. Ha öt perc alatt valaki nem tud dönteni arról, amit én előadok neki, akkor később sem fog tudni dönteni. A tömegművész szót nem rosszindulatból használom, nem a bántás a célom vele. Tény, hogy sokan alkotnak. Sok a tehetség, de közülük van, aki úgy jut előbbre, hogy támogatásokat és ösztöndíjakat használ fel hozzá.
– Te magad kiállítasz, eladsz vagy támogatásokból élsz?
– Próbálom a középutat megtalálni. Inkább azokat a lehetőségeket keresem, amelyek nem gátolnak a művészi szabadságomban. Ha valakinek nem akarok egy képet eladni, akkor nem teszem.
– 2014 májusában egy hónapon át újabb kiállításod lesz látható Képmozaik címmel. A tárlatot Huszárik Kata nyitja meg. Rokoni szálak fűznek a színésznőhöz vagy csupán névazonosságról van szó?
– Katával a véletlen hozott össze minket. Nagyszerű színésznőnek tartom őt, tisztelem az őszinteségét a szerénységét és a munkához való hozzáállását is. Felkértem, hogy nyissa meg a tárlatot, illetve, hogy művészi előadásával is járuljon hozzá a tárlat színvonalának emeléséhez. Nem tudok róla, hogy rokonok volnánk. Tény, hogy mindketten Magyarországról származunk, annak ellenére, hogy én a Felvidéken éltem jó ideig. A nagypapámnál megszakadnak a szálak, ugyanis nem tudom, kik voltak a szülei és, hogy hol élt. Lehet, egyszer Katával utánajárunk ennek.
– Gondolom, az expresszionista vonal marad. Miben különbözik a májusi kiállítás a 2013-as decemberitől?
– Teljesen új képeket vonultatok fel, olyanokat, amelyek már itt, Budapesten készültek. Egyébként nagyon megszerettem ezt a várost, mondhat bárki bármit. Mondhatja, hogy koszos, füstös. Számomra rengeteg szépséget rejt. Visszatérve a kiállításra: az expresszionista vonal természetesen marad, hiszen nem tudok és nem is akarok e tekintetben változni. Szeretek hirtelen felindulásból alkotni, kizárni a külvilágot és a zene hatására alkotni.
– Említetted a Felvidéket. Ott saját lapot indítottál útjára, amely két évig működött. Miért döntöttél úgy, hogy mindezt hátrahagyva Budapesten kezdesz új életet?
– Való igaz, hogy elindítottam egy helyi városi újságot, amelyet én magam írtam és szerkesztettem. Időközben önkormányzati képviselő lettem szülővárosomban, Gútán. Az által, hogy akkoriban sok olyan dolgot ki mertem mondani, amiről csak suttogva mertek az emberek beszélni, indirekt módon nyílt társadalmi vitát indítottam el, aminek persze lettek is eredményei… Mindenki csak panaszkodott, és azért, hogy a problémát megoldják már semmit nem akartak tenni. Láttam, hogy ennek soha nem lesz vége. Hogy művészként milyen mértékben becsültek meg, arról inkább nem beszélek, tudod, nem tesz jót a vérnyomásomnak.
– Búcsút mondtál Felvidéknek, Budapest pedig kapott egy remek festőt. Gondolkozol egyéb, általad a művészetben még ki nem élt vágyak megvalósításán?
– Az idő dönti el, hogy Budapest remek festőt kapott-e vagy sem, hiszen a fővárosban számos tehetséges művész van. Itt többet kell tudni mutatni, nem lehet hagyományos dolgokban gondolkozni. A kiállítások arra jók, hogy az érdeklődők fizikai közelségbe kerülhetnek a képekkel, ennyit nyújt, nem többet. Mindig vízión alapuló tervek mozgattak, amelyek ebben a fővárosi környezetben könnyebben valósíthatók meg, hiszen nyitottabbak az emberek, a befogadás mértéke nagyobb, egyszerűbb olyan kapcsolatokra, ismerősökre szert tenni, akik támogatják az ötleteimet. Jelenleg is épp egy nem mindennapi projekten dolgozom. Kikkel, min, hogyan, még titok. Ezért is érdekes a művészet: tele van meglepetésekkel, amik, ha csak száz embernek nyerik el a tetszését, már megérte megcsinálni.
Jónás Ágnes
[nggallery id=284]